Meret Oppenheim (1913\u20131985) \u00e8 una delle figure pi\u00f9 rilevanti del Surrealismo europeo e una delle poche artiste donne pienamente riconosciute all\u2019interno del movimento. Nata a Berlino e cresciuta in Svizzera, si forma tra Basilea e Parigi, dove negli anni \u201930 entra in contatto con protagonisti come Alberto Giacometti, Max Ernst, Marcel Duchamp e Man Ray, diventando parte attiva della scena surrealista. La sua opera pi\u00f9 celebre, D\u00e9jeuner en fourrure (1936), una tazza rivestita di pelliccia, incarna perfettamente la sua poetica: la trasformazione poetica e destabilizzante degli oggetti quotidiani. <\/p>\n
Accanto alla pittura e alla scultura, Oppenheim sviluppa un interesse sempre pi\u00f9 forte per l\u2019oggetto e per la dimensione del design, anticipando un dialogo tra arte e funzione che diventer\u00e0 centrale nel secondo Novecento. In questo contesto nasce il progetto del tavolino Traccia, originariamente concepito nel 1939 con il nome Bird Leg Table. L\u2019opera rappresenta una sintesi perfetta del linguaggio surrealista applicato all\u2019oggetto d\u2019arredo: un tavolino in cui le gambe sono sostituite da zampe di uccello in bronzo, sottili e artigliate, mentre il piano ellittico in foglia d\u2019oro presenta segni e impronte che evocano tracce animali. Il risultato \u00e8 un oggetto sospeso tra funzione e immaginazione, pi\u00f9 vicino alla scultura che al mobile tradizionale. <\/p>\n
Il progetto rimane a lungo un\u2019idea artistica fino a quando viene riscoperto negli anni \u201970 da Dino Gavina, figura chiave del design italiano e promotore del concetto di \u201copera d\u2019arte funzionale\u201d. Attraverso la sua azienda Simon International, Gavina inserisce il tavolino nella collezione \u201cUltramobile\u201d, trasformando il disegno originale in un oggetto di design prodotto in edizione limitata. Questa operazione segna un passaggio fondamentale: da oggetto surrealista unico a pezzo di design collezionabile, mantenendo intatta la forza concettuale dell\u2019opera. <\/p>\n
Successivamente il progetto viene ripreso e riedito da Cassina, che ne consolida la presenza nel panorama del design internazionale. Il tavolino Traccia \u00e8 oggi considerato un\u2019icona perch\u00e9 rappresenta pienamente la visione di Meret Oppenheim: la dissoluzione dei confini tra arte e design, la trasformazione dell\u2019oggetto quotidiano in linguaggio poetico e la centralit\u00e0 dell\u2019immaginazione come principio progettuale. <\/p>\n
Pi\u00f9 che un semplice complemento d\u2019arredo, il Traccia \u00e8 un oggetto concettuale che attraversa il Surrealismo, il design d\u2019autore e il collezionismo contemporaneo, diventando una delle espressioni pi\u00f9 emblematiche del dialogo tra arte e funzione nel XX secolo.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"